화면비율 : 2.35 : 1 Anamorphic
오디오 : Dolby Digital 5.1
더빙 : 영어
자막 : 한국어
상영시간 : 100분
디스크수 : 1disc
지역코드 : 3
::: 줄거리
좀비들로 인해 황폐해진 세상, 냉정하게 현실을 바라보는 벤과 현실을 외면하며 음악에 빠져 있는 미키, 두 사람은 목적없이 떠돌고 있다.
남겨진 것은 오직 시체도 사람도 아닌 존재들과 텅 빈 도시,
고독하고, 따분한 일상이 계속되자, 외로움은 점점 커져가는데….
어느 날, 우연히 주운 무전기에서 낯선 이들의 목소리를 듣게 되는 두 사람.
또 다른 생존자가 있다는 사실에 기뻐하지만, 그들의 반응은 차갑기만 하다.
어쩌면 좀비보다 무서운 것은 사람일지도 모른다.
그들과 마주치게 된 두 사람은 생각지도 못한 위기를 맞게 되고…
설상가상으로 좀비 떼까지 몰려오기 시작한다.
결국 차 안에 갇히게 된 두 사람은 점점 지쳐가는데….
더 이상은 버틸 수 없다! 여기서 멈추면 죽는다!
마침내, 용기를 낸 미키는 목숨을 건 탈출을 시도한다.
서로의 배터리가 된 두 남자! 이 비극을 끝낼 수 있을까?
The Battery, 전 세계 언론의 극찬이 이어지다!
“감탄스럽고 존경스럽다” — Screen Daily
“당신이 본 최고의 좀비영화 중 한 편이 될 것” —Screen Invasion
“몇 년간 나온 좀비영화 중 최고” — Ain't It Cool News
“성공적으로 연출된 드라마틱한 호러영화의 성공적인” — Dread Central
“마스터피스!” — Terror Weekend
“최고로 세련된 좀비영화 중 한 편” — Cinematic Shocks
“대단히 오랜만에 등장한 필람 좀비영화” — All Things Horror
“용감하게, 좀비영화의 공식을 깼다” — Twitch Film
“좋은 영화다, 정말 좋은 영화다” — Bloody Disgusting
“좀비 장르에 최고의 활기를 불어넣은 영화” — Fangoria
“아름답게 완성되었으며 혁신적이다” — Brutal As Hell
“아름답고, 흥분시킨다. 걸작이다” — Best horror Movies
국제영화제 수상 및 초청 내역
암스테르담 판타스틱 영화제 관객상. 에딘버러 영화제 관객상. 시체스 영화제 최우수영화상 노미네이트. 말라가 판타스틱 영화제 최우수작품상. 브라질 판타스포아 영화제 베스트좀비영화상.
토론토 애프터 다크 영화제 관객상 특별상 각본상 음악상 최고의 포스터상.
멕시코 마카브로 영화제. 독일 판타지 영화제. 뉴멕시코 다크매터스 영화제. 리스본 모텔엑스 영화제. 프랑스 글로란다이스 영화제. 에드몬튼 데드페스트영화제. 캘거리 영화제. 비엔나 슬래시 영화제. 텔아비브 유토피아 영화제. 보고타 지네마 영화제. 브루지스 라졸릴 영화제. 다크브리지 영화제. 런던 SF영화제. 스페인 팬시네 영화제. 웨일즈 애버툴 영화제. 문스터 영화제. 네덜란드 BUT 영화제. 자그레브 판타스틱 영화제.
About Movie 1 – 전세계 32개 영화제 초청 및 출품작
“걸작이다”(Terror Weekend), “당신이 본 좀비 영화 중 최고의 작품일 것이다”(Screen Invasion), “기존 좀비 영화의 공식을 용감하게 피해 나간다”(Twitch Film), “아름답고 긴장감 넘치며 독창적인, 공포영화의 걸작이다”(Best Horror Movies)
최고의 쟝르영화제 중 하나인 시체스 국제 영화제, 암스테르담 국제 판타스틱 영화제, 토론토 애프터 다크 필름 페스티벌 등 전세계 32개 영화제에 초청 및 출품되어 최고영화상, 관객상 등을 수상한 <더 배터리>를 향해 연일 해외 평단의 뜨거운 찬사가 쏟아지고 있다. 특히 호러 장르를 전문적으로 다루는 매거진들은 “X나게 오랜만에 나온, 반드시 봐야 할 좀비 영화”("THE FIRST MUST-SEE ZOMBIE FILM IN A HELL OF A LONG WHILE."-All Things Horror), “<더 배터리>는 훌륭하다, X나게 훌륭하다”("THE BATTERY IS GOOD. IT'S DAMN GOOD."-Bloody Disgusting) 등 의도적인 저속한 표현을 사용해 <더 배터리>를 추켜세움으로써 팬들로 하여금 웃음을 터뜨리게 한다.
About Movie 2 – 좀비 영화와 음악의 만남
영화 <더 배터리>가 다른 좀비 영화와 다른 이유는 바로 ‘음악’에 있다. 이 영화에서 ‘음악’이란 단순히 분위기를 조성하는 역할뿐만 아니라, 주인공들이 현실을 벗어나고 싶을 때, 찾는 것이 바로 음악이다. 음악은 그들의 ‘도피처’가 되는 것이다.
영화 곳곳에 세심하게 배치된 <더 배터리>의 수록곡들은 하나같이 독특한 멜로디를 가지고 있다. 특히 오프닝에 쓰인 록밴드 ‘와이즈 블러드’(Wise Blood)의 대표곡인 ‘비. 아이. 지. 이. 지. 오.’(B.I.G.E.G.O.)는 인상적인 오프닝 장면을 연출하는 데 한 몫 했다.
이외에도 ‘벤’이 두 사람 몫의 식사를 준비하느라 여념이 없는 와중에 ‘미키’가 듣고 있는 음악은 존 휴스턴의 영화 제목과 동명인 록밴드 ‘와이즈 블러드’(Wise Blood)의 ‘달링 유 아 스위트’(Darlin’ You’re Sweet)라는 곡으로, 생존자란 자신과 ‘벤’밖에 없음을 알고 있는 상황에서도 사랑 노래에 심취함으로써 로맨티스트인 ‘미키’의 성격을 효과적으로 보여준다.
‘벤’과 ‘미키’가 낚시를 하고 과일을 따먹으며 나름의 즐거움을 찾으려 하는 장면에서는 2007년부터 엑스페리멘털 록, 포크 등 다양한 장르의 음악을 구사해 온 미국의 록밴드 ‘엘 칸타도어’(El Cantator)의 ‘맘모스’(Mammoth)가 경쾌한 분위기를 이끌어 낸다.
이렇듯 영화 <더 배터리는> “음악”이 흐르는 좀비 영화로, ‘호러’보다는 ‘감성’을, ‘잔인함’ 대신 음악이 가진 ‘부드러움’을 곳곳에 담아냈다. ‘평소 음악 좀 듣는 편이다.’ 하는 관객이라면 기꺼이 시간을 쏟을 만한 작품이 될 것이다.
About Movie 3 – 좀비 영화의 흐름과 ‘더 배터리’의 등장
‘서양 귀신’이라는 말로도 유명한 좀비는 영화보다 훨씬 오랜 역사를 갖고 있다. 서인도 제국 원주민과 부두교의 원주민들이 마약을 투여해 되살려낸 시체를 말하는 좀비는 1930년대에 처음 영화에 등장했다. <살아있는 시체들의 밤> 시리즈 등 조지 로메로 감독의 선구적인 좀비 영화들이 큰 인기를 얻으면서 확고한 팬층이 생겨났고, 이후 대표적인 호러 장르 중의 하나로 자리잡았다.
‘살아있는 시체’인 좀비가 공포스러운 가장 큰 이유는 바로 태어나고 소멸하는, 모든 생명체의 본성을 위반하는 이들의 특징 때문일 것이다. 여기에 육체는 살아 움직이면서도 인간의 고유한 영혼이 상실된 존재, 인육을 먹는 존재라는 혐오감이 더해진 좀비는 공포 영화의 매혹적인 소재가 된다. 지옥이 꽉 차서 죽은 자들이 더 이상 갈 곳이 없어 지상에서 인간을 사냥하는 것이라는 유명한 이야기처럼 좀비는 인간의 타락을 경고하는 소재로도 수없이 많이 쓰인다.(<레지던트 이블>, <28일 후>, <월드워Z>, 강풀의 웹툰 「당신의 모든 순간」)
좀비의 또 다른 중요한 특징은 바로 전염성으로, 이는 방금 전까지만 해도 친근하게 대화하던 사람이 좀비가 되어 나를 잡으러 쫓는다는 끔찍한 공포를 안겨준다. 따라서 멍하게 배회하는 존재였던 좀비가 속도를 얻어 빨라졌을 때 그 두려움은 더욱 커질 수밖에 없다.(<새벽의 저주>) 이외에도 코믹한 좀비(<플래닛 테러>), 사랑이 필요한 좀비(<웜 바디스>) 등 좀비는 수많은 영화들에서 변주되어 왔다.
제레미 가드너의 <더 배터리>는 특이하게도 생존자와 그를 뒤쫓는 좀비가 벌이는 필사적인 사투는 거의 등장하지 않는다. 전반 한 시간 가량은 그저 삶의 의미를 잃어버릴 위기에 처한 두 친구의 여정을 담는데, 목적지가 있는 여정이 아니 라, 불안감 때문에 그대로 멈춰 있을 수 없어 돌아다니는 것이다. 전반부도 위트 넘치는 대사와 감각적인 화면으로 두 사람의 내면을 표현해 시종일관 불안감이 감돌기는 하지만 이 영화의 정말 큰 사건은 그들이 어떤 사정으로 가던 길을 멈추게 된 바로 그 순간 발생한다.
영화 후반부에 이르러, 차 안에 갇힌 두 남자의 롱 시퀀스가 시작되는데, 이제야 비로소 대거 등장하는 좀비 떼는 장르에 더없이 충실하다. 또한 두 남자가 갇힌 좁은 자동차의 내부는 보는 이까지 갑갑함을 느끼게 하며 고독과 공포는 서로 연결된 감정이라는 사실을 입증하기까지 한다. 해외에서 먼저 쏟아진 박수 갈채의 이유는 바로 이 독특한 좀비 영화가 보여주는 보편성에 있다.
About Actors and Director
‘벤’_ 제레미 가드너 Jeremy Gadner
<더 배터리>는 전세계 주요 판타스틱 영화제들에 출품되고 최우수작품상을 수상하는 등 평단과 관객들로부터 만장일치의 환호를 받은 새로운 형식의 좀비 영화이다. 그 열광적 지지를 이끌어낸 주역은 바로 감독, 각본, 주연의 1인 3역을 해낸 신예 제레미 가드너이다.
좀비 영화는 공포가 주는 쾌감 못지않게 혼란스럽고 타락한 현대의 사회를 풍자하는 장르로도 잘 알려져 있다. 그래서 50년이 넘도록 두터운 매니아층을 거느리며 헐리우드 블록버스터로부터 저예산 독립영화에 이르기까지 매년 수백 편의 영화가 쏟아지는 인기 장르이기도 하다. 이렇게 ‘지옥에서 돌아온 자’이며 ‘살아있는 시체’인 좀비는 매우 매력적인 영화 소재이지만 피상적인 추격전이나 뻔한 종말론으로 그치지 않기 위해서는 인간의 공포에 대한 근원적인 사색을 요구한다.
제레미 가드너는 자신의 첫 장편 데뷔작으로 좀비 장르를 선택해 <더 배터리>를 그저 자극적인 영화가 아닌, 오히려 소통의 부재와 외로움이라는 보편적인 감정을 그려낸 좀비 영화로 완성했다. 또한 <더 배터리>는 음악이 있는 좀비 영화를 개척했을 뿐 아니라 <이지 라이더>(데니스 호퍼, 1969), <스트레이트 스토리>(데이빗 린치, 1999) 같은 작품의 뒤를 잇는 빼어난 로드무비이기도 하다. 물론 좀비 영화의 장르에도 더없이 충실한데, 30명이 넘는 좀비가 일시에 주인공들을 습격하는 클라이막스가 이를 입증한다.
좀비 소재와 로드무비 형식, 그리고 음악의 조화가 돋보이는 새로운 좀비 영화 <더 배터리>로 세계 영화제로부터 자신의 이름을 각인시킨 신예 제레미 가드너의 다음 행보가 기대된다.
‘미키’_ 아담 크론헤임 Adam Cronheim
아담 크론헤임은 뉴욕에서 태어나 프랭클린&마샬 스쿨에서 연기를 전공했다. 여러 단편 영화에 출연했으며 <더 배터리>는 그의 첫 장편 영화다. 이 영화로 그는 카메라 앞에서의 연기뿐 아니라 무대 뒤에서 활약하는 프로듀서로서의 재능을 또한 입증했다.
그가 연기한 ‘미키’는 좀비로 가득한 세상에서도 희망을 놓지 않는 낭만적인 인물로 그려진다. 우연히 긁은 복권이 천달러에 당첨되자, 기뻐하며 주머니에 넣는다거나, 시종일관 음악 듣기를 멈추지않는 모습, 좀비 죽이기를 망설이는 모습은 현실을 외면하고 싶어하는 미키의 성격을 여실히 보여준다. 하지만, 영화의 후반부에 이르러서는 처음으로 용기를 내, 현실을 직면하는 미키의 모습도 확인할 수 있다.
고독한 세상 속, 그들을 위로한 바로 그 음악♪
"B.I.G. E.G.O." by Wise Blood
"Ain't No Grave (Can Hold My Body Down)" by Chris Eaton [Cover Me With Brule]
"Voodoo You" by Sun Hotel [Coast]
"Time of Dragonflies" by The Parlor [Our Day in the Sun]
"The Wind" by We are Jeneric [In the Parlor with the Moon]
"Darlin' You're Sweet" by Wise Blood [These Wings]
"Seasonality" by Sun Hotel [Coast]
"Anthem for the Already Defeated" by Rock Plaza Central [Are We Not Horses]
"Mammoth" by El Cantador [Fools For Light]
"Loud Mouths" by Wise Blood [These Wings]
"We've Got a Lot to Be Glad For" by Rock Plaza Central [Are We Not Horses]
