더빙 : French
자막 : Korean, English
화면비 : 1.85 : 1
오디오 : Dolby Digital 2.0,
상영시간 : 97분
지역코드 : ALL
- 사랑에 관한 네가지 기억 - 만남, 열정, 이별 그리고... 화해
- 세계적 거장의 메시지. 장 뤽 고다르가 말한다!
어느 늙은 감독의 고백...
이건 단순히, 한 여자의 사랑과 인생 이야기가 아닌,
역사의 한 순간에 관한 이야기란것.... -장 뤽 고다르
- 평생 영화에 대해 이야기하고, 영화를 직접 만들어 오며 겪은 자신의 기억과 추억들로
어떻게 보면 자화상 같은 이미지의 나열이 이 영화에서 구체적인 표현의 기회를 가진다.
어린남녀, 성인남녀, 노년남녀들. 그들의 사랑에 대한 기억과 영화를 만드는 시간과 과정을
그린 영화, <사랑의 찬가>.
- 역사와 기억에 대한 근심으로 만들어진 이 역설적인 <사랑의 찬가>는
우리로 하여금 시간의 흐름 속에 놓여 있다는 것을 깨우치게 한다.
- '참된' 영화의 역사란 일러스트레이션이 삽입된 텍스트들이 아니라
이미지와 사운드들로 이루어져야 한다. -장 뤽 고다르
[ 내 용 ]
영화는 두 부분으로 나뉜다. 첫번째 부분은 35mm 흑백으로 촬영되었고 사랑의 네 가지 계기인 만남, 육체적 열정, 다툼, 헤어짐을 담는 작품을 만들려는 감독, 에드가가 등장한다. 그는 작품에 어린 남녀, 성인 남녀, 늙은 남녀 세 커플을 등장시키려 하는데 성인 남녀에 관한 이야기에 문제가 생긴다. 마땅한 여자주인공을 찾지 못하던 에드가는 3년 전 만난 적 있는 여자에게 배역을 맡기려 하지만 그 순간 그녀가 죽었다는 소식을 듣게 된다.전반부가 지나면 2년 전으로 거슬러올라간다. 남자가 그녀를 만난 기억이 디지털카메라로 찍은 컬러화면으로 보여진다. 에드가는 나찌 치하에서 살아남은 그들의 이야기를 할리우드의 스튜디오에 팔려고 협상하는 한 노부부의 집에 가는데 그들의 손녀가 후에 에드가가 배역 때문에 만나게 되는 여자이다. 고다르의 전작들에서처럼 영화의 플롯은 인생과 정치 그리고 세상에 대한 형이상학적 질문을 던지기 위한 틀에 불과하며 과거와 기억에 대한 질문이 그 중심에 놓여있다. 또한 고다르 자신의 과거와 기억을 반영하는 영화이기도 하다. 흑백으로 촬영된 첫 부분에서는 60년대 걸작을 찍었던 파리의 거리를 다시 방문하며, 컬러로 찍은 두 번째 파트에서는 죽음을 피할 수 없는 자신의 존재를 반추한다. 또한 틈틈이 매우 직접적이고 신랄한 정치적 언사를 통해 할리우드와 미국에 대한 분노를 드러내기도 한다.
세계적 거장의 메시지. 장 뤽 고다르가 말한다!
어느 늙은 감독의 고백...
이건 단순히, 한 여자의 사랑과 인생 이야기가 아닌,
역사의 한 순간에 관한 이야기란거, 이해하죠? -장 뤽 고다르
만남, 육체적 열정, 갈등, 이별.
장 뤽 고다르 감독은 내러티브 구조 속에서 중간중간 역사와 영화, 역사를 갖지 못한 헐리우드와 미국인, 존재하지 않는 성인시절, 레지스탕스, 영어, 영국과 프랑스, 과거와 기억, 이미지 등에 대해, 감독 자신의 개인적 경험과 성찰에 의해 얻은 개념들을 풀어놓고 있다. 오늘날 예술을 하려는 영화감독이 처한 운명을 일반적으로 극화한 것이라기 보다 각 등장인물들의 인생과 사랑, 과거에 대한 기억이 이 영화 속에 존재한다. 평생 영화에 대해 이야기하고, 영화를 직접 만들어 오며 겪은 자신의 기억과 추억들로 어떻게 보면 자화상 같은 이미지의 나열이 이 영화에서 구체적인 표현의 기회를 가진다. 어린남녀, 성인남녀, 노년남녀들. 그들의 사랑에 대한 기억과 영화를 만드는 시간과 과정을 그린 영화, <사랑의 찬가>.
역사와 기억에 대한 근심으로 만들어진 이 역설적인 <사랑의 찬가>는
우리로 하여금 시간의 흐름 속에 놓여 있다는 것을 깨우치게 한다.
'참된' 영화의 역사란 일러스트레이션이 삽입된 텍스트들이 아니라
이미지와 사운드들로 이루어져야 한다. -장 뤽 고다르
80살이 가까운 나이에도 영화-이미지 실험을 멈추지 않고 있는 장 뤽 고다르는 사운드와 이미지에 관한 이론을 실제화 하는데 집중한다. 그의 영화 대부분은 세상과의 소통을 하기 위해 만든 이미지와 사운드의 콜렉션이다. 이러한 에세이적 실험에 적절하게 많은 사람들과 소통을 하는 최선의 방법은 결국, 영화와 회화 사이의 문제를 제기, 공간과 숨겨진 질서 사이에서 만들어지는 관계를 해석하여 새로운 미장센을 만들어내는 것이다. 끊임없는 오마쥬와 풍부한 상상력으로 장 뤽 고다르는 우리에게 언제나 신선한 발상의 전환을 가져다준다.
<사랑의 찬가>를 보다 보면 '사랑에 관하여'라는 자막이 여기저기서 튀어 나온다. 부분부분 무지화면도 배치되고 음향도 일반 대중영화에 비해 매우 실험적이다. 편집도 독특하고 카메라 또한 예상치 못한 방향으로 움직인다. 그리고 상상조차 하기 힘든 각종 이미지들이 나타났다 사라졌다를 반복한다. 이 독특한 거리두기-영화보기는 헐리우드 영화에 익숙해진 대다수 관객들에게 어쩌면 힘든 시간을 선사할지도 모른다. 하지만 이것은 세계적 거장 감독, 장 뤽 고다르 영화의 전형적 특징이라 말할 수 있으며, 영화가 말하고자 하는 메시지를 파악하고서는 곧, 그의 매력에 빠지게 될 것이다. 이러한 그의 영화의 특징들은 <사랑의 찬가>에서 또한 보여진다. 그의 모든 것은 새로운 것들에 대한 무한한 도전이며, 기존의 것들에 대한 장 뤽 고다르 식의 끝없는 고민이다.
한국의 스크린에서 고다르의 영화를 감상하기란 여지껏 쉬운 일이 아니었다. 꽉 막힌 사회구조 속에서 방황하는 한 여성, 나나를 관찰한 영화 <비브르 사 비>의 아름다운 여자주인공 안느 카리나의 우아하고 고상한 연기와 프랑스 파리, 아름다운 도시의 매력을 느껴본 관객이라면 장 뤽 고다르가 묘사한 밀레니엄 시대의 파리 시내의 모습을 감상하기에도 아주 좋은 기회가 될 것이다. 자신의 영화 속 인물들은 서로 의사소통이 힘들지만, 자신의 영화를 매개로 늘 관객과의 대화를 시도하는 감독, 장 뤽 고다르. 실험에 실험을 거치는 세계적 거장, 장 뤽 고다르의 새로운 화법과 넘치는 상상력으로 언제나 변신을 시도하며 수많은 영화 학도들을 사로잡고 있는 그의 영화 <사랑의 찬가>가 한국의 관객들에게 조금은 다른 방식으로 인사를 건넨다.
:::줄거리
영화감독 "에드가"는 사랑의 네 순간-만남, 열정, 이별, 그리고 화해-중 어느 한 순간을 세 커플-청년, 중년, 노년-의 눈을 통해 그려내는 <사랑의 찬가>라는 영화를 기획 중이다. 그는 여주인공 역을 맡을 사람을 찾다가, "베르타"란 여인을 만난다. 하지만 에드가는 그녀를 3년 전에 만났다는 사실을 기억하지 못한다.
3년 전으로 거슬러 올라간다. 에드가는 2차 대전 당시 레지스탕스였던 노부부를 만나러 갔다가 베르따란 여인을 처음 보게 된다. 그녀는 노부부의 손녀딸로서, 변호사 공부를 하고 있다. 에드가가 찾아갔을 때, 그녀의 조부모는 헐리우드에 자신들의 레지스탕스 경험담을 팔기로 하고, 손녀에게 그 계약서를 검토해달라고 부탁하던 참이었다.
에드가의 영화 기획은 재정적, 예술적 측면에서 여러 문제들에 부딪힌다. 그러나 이 모든 문제가 해결되고, 영화 촬영이 현실화 됐을 때, 막상 여주인공에 캐스팅하기 위해 베르따를 찾지만, 이미 그녀는 자살을 한 뒤였는데.....
▣ 감 독 : 장 뤽 고다르 (Jean-Luc Godard) ▣
현대 영화 언어의 발전이라는 측면에서 가장 큰 공로를 남긴 감독으로 평가된다.
파리 시네마테크 출신으로 독학으로 영화를 배웠고, 시네마테크의 동료들인 자크 리베트, 에릭 로메르, 프랑수와 트뤼포, 클로드 샤브롤 등과 함께 영화비평지〈카이에 뒤 시네마〉의 필자로 활동했다. 50년대 말 '누벨바그'(새로운 물결)라는 사조를 이끄는 감독들로 나선 고다르를 비롯한 이들 세대는 영화 역사상 최초로 영화에 대한 폭넓은 이론적 지식으로 무장하고 영화를 찍은 세대다. 고다르는 가장 파격적인 영화언어로 누벨바그의 첫 번째 작품을 장식한다. 그 작품이 바로 영화언어의 혁명을 몰고 온 영화사의 고전〈네멋대로 해라>(1959).이야기를 펼치는 관습적인 방식을 무시하고 그야말로 '네멋대로' 진행되는 줄거리에다 등장인물의 행위를 논리적으로 설명해주지 않으며 곧잘 거친 비약과 생략으로 편집을 때우는 "네멋대로 해라"의 스타일은 개봉 당시 '영화의 abc도 모르는 철부지 평론가의 장난'으로 받아들여지기도 했다. 그러나 이 영화는 60년대와 70년대를 통틀어 정치적으로나 미학적으로나 세계 영화의 흐름에 가장 많은 영향을 끼친 감독으로 꼽히는 고다르 감독의 영화미학이 집약되어 있는 작품이다. 고다르 감독의 작품은 크게 3기로 구분할 수 있는데, 제1기는 누벨 바그 감독으로 데뷔하여 68년 5월 혁명까지 예술영화 감독으로서 실험적인 영화들을 만들던 시기이다. 영화광이자 영화비평가 출신답게 고다르 감독은 기존 영화의 인용, 풍자, 변용 등을 다채롭게 구사하면서 60년대 지식인들의 자유분방한 미학, 철학적 경향에 들어맞는 영화들로 큰 반향을 불러 일으켰다. 이 시기의 주요작품으로 <네멋대로 해라><그 여자의 삶><경멸><알파빌><미치광이 피에로><그녀에 대해 내가 일고 있는 두 세가지> 등이 있다.
고다르 감독의 작품 성향은 학생들과 지식인이 주도했던 68년 5월 혁명을 거치면서 커다란 변화를 겪는다. 좌파였던 고다르는 '영화작가'로서의 자기규정을 거부하고 '영화운동가'로서 변화를 시도하게 되는데 이를 제2기라고 볼 수 있다. 이 시기 고다르 감독은 〈즐거운 지식><원 플러스 원><동풍> 등의 강한 정치성을 띠면서 부르조아 영화의 억압성을 폭로하는 영화를 제작하는 한편, 지가 베르토프 그룹의 결성과 활동을 통해 변혁운동의 현장에서 투쟁의 무기로 쓰일 수 있는 기동성있고 전투적인 단편영화들을 생산하고 보급하였다.
'정치적 주제에 관한 영화'가 아니라 '정치적으로 만들어지는 영화'를 만들고자 했던 고다르의 신념은 그러나 주관객층인 노동자와 학생의 반발을 사면서 좌절하고 만다. 그의 영화가 너무 어려웠던 것이다. 고다르 감독은 자본주의 체제 내에서 어떻게 하면 영화를 급진적으로 만들 수 있는가라는 고민을 표현한 작품 〈만사형통〉으로 다시 제도권 영화로 돌아온다. 이 시기는 꾸준한 영화연출과 함께 비디오 매체의 실험, 그리고 여러 작가들과의 공동 작업으로 특징 지워 진다. 고다르가 생각하는 영화는 무엇보다 형태(form)와 스타일(style)의 문제인 것 같다. 그는 스스로의 신념에 따라 방대한 영화와 문학, 음악, 회화로부터 다양한 몽타주와 푸티지를 수집하여 270분짜리 〈영화의 역사-이야기들〉을 조립하였다. 그리고 2004년에 다시 80분 분량으로 재배열된 〈영화사-선택된 순간들〉은 여전히 매혹적인 경이의 체험과 신중한 사색의 순간을 제공한다.
2014 사라예보의 다리들 (Ponts de Sarajevo , Bridges of Sarajevo)
2013 3X3D (3X3D)
언어와의 작별 (Adieu au langage , Goodbye to Language)
2010 필름 소셜리즘 (Film Socialisme)
2008 파국 (Une Catastrophe
2004 영화사 - 선택된 순간들 (Histoire(s) du Cinema-Moments Choisis)
아워 뮤직 (Our Music)
2002 텐 미니츠 첼로 (Ten Minutes Older : The Cello)
자유와 조국 (Liberte et patrie , Liberty and Homeland)
2001 사랑의 찬가 (Eloge de l'amour)
2000 21세기 원죄 (단편) (L' Origine du XXIeme siecle)
올드 플레이스 (The Old Place)
1998 고다르 - 영화의 역사 (Histoire[s] Du Cinema )
1997 영화사 (Histoire Du Cinema , History of Cinema)
1996 포에버 모차르트 (For Ever Mozart)
1995 고다르의 자화상 (Jlg/Jlg - Autoportrait De Decembre)
프랑스 영화의 2 x 50년 (2 x 50 Years Of French Cinema , Deux Fois Cinquante Ans De Cinema Francais )
1993 오! 슬프도다 (Helas pour moi)
사라예보를 기억하세요 (Je vous salue, Sarajevo)
1991 신독일 영년 (Allemagne 90 neuf zéro , Germany Year 90 Nine Zero)
1990 누벨바그 (Nouvelle Vague)
1987 오른쪽에 주의하라 (Soigne ta droite)
리어 왕 (King Lear)
아리아 (Aria)
1986 우디 앨런을 만나다 (Meetin' WA)
1985 탐정 (Detective)
마리아에게 경배를 (Je vous salue, Marie)
1984 카르멘이란 이름 (Prenom : Carmen)
1982 열정 (Godard's Passion)
프레디 부아슈에게 보내는 편지 (A letter to Freddy Buache , Lettre a Freddy Buache )
1980 할 수 있는 자가 구하라 : 인생 (Sauve qui peut la vie)
1978 어때 (Comment Ca Va? , How Is It Going?)
1977 두 어린이의 프랑스 일주 (France/Tour/Detour/Deux/Enfants)
1976 잘 돼 갑니까? (How Is It Going?)
6 x 2 (Six Fois Deux/Sur Et Sous La Communication)
여기 저기 (Ici Et Ailleurs , Here And Elsewhere)
1975 넘버2 (Numero deux)
2번 (Numero Deux , Number Two)
1972 제인에게 보내는 편지 (Letter to Jane)
만사형통 (Tout va bien)
오후 한 시 (One P.M.)
1970 블라디미르와 로자 (Vladimir And Rosa , Vladimir Et Rosa)
이탈리아에서의 투쟁들 (Lotte In Italia)
프라우다 (Pravda)
대영제국의 소리 (British Sounds)
1969 사랑과 분노 (Amore E rabbia , Love And Anger)
동풍 (Vent D'Est , East Wind)
1968 원 플러스 원 (One Plus One)
즐거운 지식 (Le Gai Savoir)
다른 것과 다를 바 없는 영화 (A Film Like Any Other , Un Film Comme Les Autres)
1967 그녀에 대해 알고 있는 두 세가지 것 들 (2 ou 3 choses que je sais d'elle)
주말 (Week End)
세상에서 가장 오래된 직업 (Le Plus vieux metier du monde)
중국 여인 (La Chinoise, ou plutot a la Chinoise)
머나먼 베트남 (Loin Du Vietnam)
1966 남성 여성 (Masculin, feminin)
아메리카의 퇴조 (Made In U.S.A.)
1965 미치광이 삐에로 (Pierrot le fou)
알파빌 (Alphaville)
식스 인 파리 (Paris vu par...)
1964 외부인들 (Bande a part)
아름다운 사기꾼 (Les Plus belles escroqueries du monde)
결혼한 여자 (Une femme mariee)
1963 사랑과 경멸 (Le Mepris)
백색 치즈 (Ro.Go.PaG)
작은 병정 (Le Petit soldat)
기관총 부대 (Les Carabiniers)
1962 비브르 사 비 (Vivre sa vie: Film en douze tableaux)
라비아모치 일 세르벨로 (Laviamoci il cervello)
1961 물 이야기 (Une histoire d'eau)
여자는 여자다 (Une femme est une femme)
1960 네 멋대로 해라 (A bout de souffle)
샤를로뜨와 그녀의 쥘 Charlotte Et Son Jules , Charlotte And Her Jules)
1959 모든 남자의 이름은 패트릭이다 (Tous les garcons s'appellent Patrick)
프랑스 단편영화
1955 요염한 여인 (Une Femme Coquette)
1954 콘크리트 작전 (Operation Beton)
그들의 첫번째 영화 (Their First Film)s
▣ 배 우 : 브루노 퍼즐루 (Bruno Putzulu) ▣
2014 이지 웨이 아웃 (L'art de la fugue , The Easy Way Out)
2009 트레졸 (Tresor)
2007 사각의 링 위에서 (Dans Les Cordes , On The Ropes)
2005 벨로리종 (Belhorizon)
2004 홀리 롤라 (Holy Lola)
2003 메시어 N. (Monsieur N)
아버지와 아들 (Pere Et Fils , Father And Sons)
2001 사랑의 찬가 (Eloge de l'amour)
1995 라빠 (L'Appat , The Bait )
1993 천상의 시계 (Mec nicas Celestes , Celestial Clockwork)
