더빙 : 힌디어
자막 : 한국어 영어
등급 : 12세관람가
오디오 : 돌비디지털 2.0
화면비 : 4:3 레터박스
상영시간 : 98분
지역코드 : ALL
- 시간과 공간을 초월한 서사 뮤지컬 로맨스!
- 겐지즈강, 뉴델리, 디쉬케쉬, 데오트라야그 등 인도전역의 그림 같은 촬영장소!
- 아카데미 외국어 영화상 노미네이트!
:::줄거리
이 영화의 배경은 1930년대 식민지였던 인도. 그 당시는 국가간, 계급간의 무차별 폭력이 곳곳에 널려있는 한편 그 속에서 피어난 남녀간의 사랑은 그 어느때보다도 애틋하고 위대했던 시기이기도 하다. 침울하지만 긍지를 가지고 돌이켜본 감동적인 서사 모험담이자 시간과 공간을 초월한 뮤지컬 스타일의 로맨스 영화 .
영국식민시절 인도에서 살게 되는 어린 소녀, 캐더린 베켓은 데오프래야그 주민들을 학대하는 영국 고관의 딸이다. 계급과 인종에 관해 전혀 알지 못하는 캐더린은 인도 소년 키스나와 절친하게 지낸다. 키스나의 사랑스러운 순박함, 선하고 성실한 면에 빠져 캐더린은 키스나와의 우정을 더욱 깊은 관계로 키워나가게 된다. 한편 인도 주민들의 미움을 산 베켓 씨는 주민들의 분노에 맞서게 된다. 마침내 1947년 독립의 순간, 내전이 온 인도전역을 휘감고 데오프래야그에선 주민들이 베켓 일가에게 복수를 결심한다. 계속해서 이어지는 대략 학살 속에 키스나는 자신의 가족과 약혼녀 럭스미의 뜻을 거스르고 캐더린을 살려줄 것을 결심한다. 그녀와 함께 하기로 한 것이다. 과연 키스나와 캐더린는 무사히 인도를 빠져 나갈 수 있을까? 그들의 사랑은 이루어질 수 있을까?
인도의 순수한 청년 키스나와 영국의 아름다운 아가씨 캐더린의 사랑은 영국 식민지시대라는 인도의 역사적 사실과 문명의 때를 묻지 않은 드넓은 자연, 신성한 지스강을 배경으로 발리우드가 낯선 관객들에게도 순박하면서도 깊은 감동으로 다가온다. 캐더린을 지키기 위한 키스나의 사랑의 도피는 가족애가 넘치는 인도 전통적인 스토리를 탈피하는 듯하지만 결국 인도의 전통을 지키는 키스나의 마지막 결단으로 시공을 초월한 사랑이 완성된다. 동서양의 아름다운 사랑을 인도음악과 함께 감상하다 보면 어느새 어디에도 빠질 수 없는 독특한 향신료 마살라(masala)같은 발리우드의 세계에 흠뻑 빠져들 것이다.
[Production Note]
- 인도의 데오트라야그, 리쉬케쉬, 뉴델리의 그림과 같이 아름다운 장소에서 촬영
- 애쇽 메타 촬영감독, 프로덕션 디자이너 사미르 찬다 등, 인도 최고의 스텝 참여
- 중추적인 역할을 위해 영국 런던에서 베테랑 영국인 여배우 ‘폴리 아담스’ 캐스팅
- 중요 배역 중 한 명의 배우를 찾기 위해 영국 런던과 미국 로스앤젤로스에서 200명의 영국, 미국 소녀들의 오디션 끝에 영국인 여배우 ‘안토니아 버내스’ 캐스팅
- 광범위한 조사 끝에 인도 미녀를 연기할 출중한 댄서 ‘아이샤 샤바니’ 발굴
- 감독이 직접 녹음과 배경음악 오디오 앨범을 제작하는데 92일 소요
- 국제 배급 판으로 편집하기 위해 영국의 편집기사 마이클 파커 기용
[Interview with]
Director SUBHASH GHAI
지난 20년에 걸쳐 수없이 많이 영국을 방문하면서 몇 명의 영국인 친구들을 만났을 때 <비욘드 러브>를 쓰기 위한 영감을 받았다. 그들은 인도에서 출생했던 영국 시민이거나 1947년 전 인도에서 대영제국에 봉사하며 자신들의 인생을 보냈던 세대를 알고 있었다.
내 친구들은 인도에 대해 나에게 놀랄만한 이야기를 들려 주었는데, 친인척 관계에 대한 충성, 희생, 사랑, 그리고 존경심에 대한 강한 신념과 여러 가지 다양성과 더불어 장엄한 문화의 신성한 에너지, 위대한 인간의 가치들에 관한 것이었다.
인도 바이블과 바그다드 지타의 창시자이며 크리쉬나 군주의 나라인 인도와 인도만의 가치기준에 대한 그들의 존경심에 나는 깊은 감명을 받았다. 그래서 이 작품 <비욘드 러브>를 만들기로 결심하게 되었고 작품의 내용은 1935년 영국 소녀와 인도 소년 사이에 일어난 픽션과 사실을 가미한 혼합으로 완성되었다.
그렇게 탄생한 작품 <비욘드 러브>는 이제 주목받기를 고대하고 있다.
스크린 위에 펼쳐지는 이제까지의 가장 모험적이고 대담한 러브스토리를 경험하기 바란다.
I love “Beyond Love”
“SUBHASH GHAI creates, a visual opus…”
- times of india
“Really a big film…Antonia steals the show”
- rediff.com
“GHAI paints a landscape of valour, with his lyrical frames… Vivek Oberoi’s implosive performance”
- indiatimes.com
“SHBHASH GHAI is a master storyteller… cinematography is of international standard.The musical score is rich”
- indiafm.com
About “Bollywood” - 발리우드 영화
오스카 역사 최초로 최우수 외국어 영화상에 노미네이트 된 인도영화, 발리우드(Bollywood). 한국과 함께 인도는 미국을 제외하고 자국영화 점유율이 가장 큰 지역 중 하나로 연간 1000편이 넘는 영화가 쏟아지는 영화 강국으로 전국 1만 2000여개 극장에서 매일 1200만명의 관객이 영화를 관람하는 세계 2위 규모의 영화 시장을 갖추고 있다.
모든 발리우드 영화는 대 여섯 곡의 오리지널 음악으로 구성된 뮤지컬 형식이다. 발리우드 영화는 음악과 춤이 필수적인 요소이기에 관객들은 상영시간이 아무리 길어도 지루함 없이 감정 몰입을 한다. 발리우드 영화 속 삽입곡들은 간간히 들리는 것이 아닌, 영화의 흐름을 이끄는 대사라고 할 수 있다. 따라서 발리우드 관객들은 음악이 없는 영화는 절대 발리우드 영화로 생각하지 않는다. 실제로 발리우드 영화에서 음악은 상영 수익에 직접적인 영향을 줄 정도로 비중이 높다. 발리우드 영화가 뮤지컬로 통하는 이유가 바로 여기에 있다.
음악의 비중만큼 중요한 또 다른 요소로 영화의 내용 전반에 깔린 인도 특유의 전통과 사상에 대한 찬양을 꼽을 수 있다. 모든 발리우드 영화의 공통적인 테마로서 전통은 새로운 것에 비하여 항상 도덕적으로 우위에 있고 궁극정인 아름다움으로 묘사된다. 현재 발리우드 영화는 헐리우드 영화에 익숙한 관객들에게 인도의 전통 춤과 음악을 선사하면서 독특한 뮤지컬 형식으로 다가와 우리 나라 뿐 아니라 전세계적으로 새로운 마니아층을 형성하고 있다.
